图书介绍

染织与服装设计【2025|PDF|Epub|mobi|kindle电子书版本百度云盘下载】

染织与服装设计
  • 郑巨欣主编 著
  • 出版社: 上海市:上海书画出版社
  • ISBN:7806356746
  • 出版时间:2000
  • 标注页数:717页
  • 文件大小:413MB
  • 文件页数:740页
  • 主题词:

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图书目录

绪论1

适用的艺术1

凡例1

概念与范畴2

存在和发展的基本条件3

学习和研究方法4

分支及相关学科4

上篇/发展史况5

第一章 原始文化与起源理论5

第一节 起源的理论6

《圣经》的故事6

御寒与护体6

原始装饰与文身7

去邪和护符理论8

企求赞赏与标识18

形态模仿与劳动的经验19

“新历史学研究”的观点19

对困难的应战20

第二节 人类的发展与服饰的产生21

考古学的证明21

毛皮服装22

附属妆饰23

纺纱织布23

染色技术24

第三节 渐进的纺织技艺25

绩与纺25

编与织25

机与作26

第二章 染织与服装在古文明国家31

第一节 美索不达美亚文明32

地理环境32

文明的背景和着装观念32

苏美尔人的卡乌那克斯33

巴比伦人的垂褶装束36

亚述人的流苏装饰37

波斯人的贡献38

附属品和妆饰41

第二节 古埃及文明45

地理环境45

文明的背景和着装观念45

埃及的染织49

原始腰衣50

筒形长裙51

垂褶装束52

附属品和妆饰53

第三节 古代中国文明55

地理环境55

文明的背景和服制特点55

丝绸的利用56

上衣下裳和深衣连体60

十二章服和金镂玉衣62

冠与履63

第四节 古代印度文明64

地理环境64

文明的背景和特色64

古印度河文明的遗物65

棉布印染66

服装款式66

附属品和妆饰67

第三章 从独立发展到对抗性融合73

第一节 发展中的对抗和交融因素74

早期商业贸易和文化74

战争与政治扩张76

宗教的渗透77

欧洲染织与服装的源头80

第二节 古典而完美的形式80

古希腊风格的服装82

两种式样的希顿83

希腊人的外套85

希腊化时代的服饰86

附属品和净饰86

第三节 标榜征服者荣耀的式样97

罗马人与服装97

托嘎对于罗马人的意义98

便装丘尼卡99

女装及其他100

附属品和妆饰101

从服装看希腊与罗马人的美感差异101

第四节 对抗与融合的交互102

早期基督教服饰及影响102

染织与服装文化中的“蛮族”根源104

东西方文化交汇在拜占庭105

加洛林时期设计风格的融合110

附属品和妆饰111

第五节 向世俗化过渡112

中世纪后期的社会时尚和城市经济112

罗马式及其款式特点116

哥特式及其款式特点118

14世纪中怪诞而风雅的倾向119

附属品和妆饰122

第六节 个别问题的讨论125

甲胄的发展125

刺绣和挂毯128

纹章和色彩130

中国染织与服装新成就131

朝鲜、日本的染织与服装134

第四章 在文艺复兴和财富集聚的年代里141

染织与服装发展的阶段性142

第一节 文艺复兴时期142

资本主义萌芽与文艺复兴的出现142

男装普尔波安及其他143

分体式女袍144

切口装饰145

布里彻斯裤及上衣款式146

德意志式女子服饰147

西班牙式皱领的流行147

紧身胸衣和撑裙148

男子的填料造型150

属附品、妆饰及其他151

第二节 巴洛克风格时期154

历史背景及服装风格154

荷兰式时期155

男装式样155

圆润丰满造型的女装156

法国式时期157

短上衣和衬裙式马裤的组合装157

长外套与背心的组合装157

苛尔巴莱耐和巴黎臀垫158

附属品和妆饰159

巴洛克时期的染织工艺161

第三节 罗可可风格时期163

历史背景及服装风格163

宽身女袍的流行163

驮篮式撑裙165

蓬巴杜侯爵夫人及其服饰166

英国和法国男装167

假发的流行及其他附属饰品169

印花面料和刺绣装饰171

流行的伊斯兰织毯174

第五章 融入工业文明和都市化进程181

历史背景及服装风格182

第一节 新古典主义时期182

法国人民革命装183

“麝香派”服装184

内衣式连衣裙和茄克式外套185

帝政式男装186

帝政式女装和紧身胸衣187

附属品和妆饰188

第二节 世俗化的衣着与理想形象190

历史背景及服装风格190

服装中的浪漫主义表现191

新式箍裙克里诺林193

男子的礼服和便装194

附属品和妆饰195

丝光印花布设计与流行面料196

布卢默夫人与19世纪运动女装198

第三节 服装变革年代里的先驱者198

沃斯与高级时装店199

莫里斯与染织美术202

第四节 巴斯尔时期203

历史背景及服装风格203

巴斯尔及流行女装204

英国式男装的流行205

附属品及妆饰206

第五节 S 形时期208

社会背景及服装的变化208

法国女装的变化210

英国式男装211

美国的箭牌领和钮扣领衬衫212

附属品、妆饰及面料212

帕奎夫人214

卡洛特姐妹214

第六节 设计师与高级时装店214

珍妮·朗万215

保罗·波烈216

曼森·露西尔218

吉布森218

第六章 走向多元的染织与服装223

第一节 功能化和轻便化趋势224

一战使服装趋于功能化和轻便化224

20世纪20年代的管状女装外观225

“爵士乐时代”及其服装226

男子的绑腿裤和牛津裤228

活跃于一战前后的设计师229

提倡直线和简洁造型的夏奈尔230

独创斜裁法的维奥尼231

力推个人品牌的帕特232

20世纪30年代的垂坠形女装外观233

20世纪30年代的男装时尚235

尼龙丝袜的流行236

20世纪30年代的重要设计师237

超现实主义设计师斯基亚帕雷利237

卡彼蒂恩·爱德华·莫利纽克斯238

雕塑服饰者尼娜·里奇240

格蕾·亚历克斯和马塞尔·罗奇斯240

第二节 现代装饰艺术与前卫时装241

第三节 蓬勃发展的电影服饰242

第四节 20世纪中期的服装及面料243

二战促成设计和生产标准化程度的提高243

军服式的流行244

服装中的儿童风格245

二战以后的社会和服装特点246

迪奥和“新造型”装247

克利斯托巴尔·巴伦夏加248

以建筑原理设计服装的巴尔曼250

服装设计界的绅士纪凡希251

美国时装之父诺曼尔·诺瑞尔252

休闲服装的流行253

泳装比基尼及其他254

50年代的染织美术设计255

60年代动荡社会中的服装走向256

迷你裙和牛仔装257

儿童风格的复兴258

嬉皮风与青年狂热运动260

因政治目的流行的服装261

以材料展示设计个性262

第五节 成衣业的出现和发展264

成衣业崛起的原因及其先驱264

安德烈·库雷热265

皮尔·卡丹及其服装业266

演绎古典的圣·洛朗268

第六节 共同趋势与文化的多元性269

在多种选择中看服装的发展269

西方服装对东方的眷念270

西方人眼里的东方服饰270

历史的回归与回归自然271

第七节 多元发展的设计师们272

蝴蝶森英惠272

在西方培植东方文化高田贤三273

演绎服装艺术哲理的三宅一生274

强调宽度风格的山本耀司275

维维安·韦斯特伍德与朋克式276

川久保玲与黑色破烂式277

“坏孩子”克劳德·蒙塔那278

乔治·阿玛尼的雅致风貌279

拉尔夫·劳伦的美国式风格280

瓦伦蒂诺的罗马式风格281

罗密欧·吉利的完美主义282

尊重个性魅力的费雷283

创意搞怪的让·保罗·戈尔捷284

詹尼·韦尔萨切为使女性亮丽而设计285

第八节 21世纪服装展望286

中篇/分门别类297

第七章 材料的种类和特点297

第一节 基本材料制品298

基本材料制品298

纤维类制品298

皮革类制品300

杂类料制品303

第二节 纤维原料的类别308

纺织纤维308

天然纤维308

羊毛纤维309

蚕丝纤维310

棉纤维312

麻纤维314

化学纤维314

混纺、交织、混合与复合材料316

纤维结构与材料质地317

第三节 织物的类别和用途320

不同材料的织物320

不同制作方法的织物320

不同量度的织物320

不同组织结构的织物321

不同品种的织物321

织物设计的分类322

不同用途的织物324

纺织材料的审美特性326

第八章 工艺类型与制作图说333

机织334

第一节 织造工艺334

织造方式334

织造335

针织338

机织物组织342

针织物组织348

第二节 印染工艺350

印染工艺350

草木染料351

石染和贝染354

扎染355

手绘355

蜡染355

夹染368

泼染368

镂空版印花369

凸纹版捺印花369

机械染色370

机械印花370

第三节 编、结、绣装饰工艺372

编、结、绣工艺372

手编工艺374

编结374

基本结376

寓意结377

实用结377

装饰结377

刺绣377

彩绣378

包梗绣378

珠片绣379

钉线绣379

贴布绣379

雕绣379

十字绣382

绚带绣382

抽纱绣382

戳纱绣382

第四节 服装裁剪388

裁剪和制图388

裁缝和熨烫工具389

人体测量392

服装加工和制图用语392

平面裁剪397

立体裁剪397

原型制图表示法402

原型衣片制图402

原型袖的制图404

原型裙片的制图404

原型应用405

第九章 服装的类别与设计409

第一节 不同功用的服装410

服装的形态与功用410

实用功能的衣服410

外出服412

家居服装412

消闲服装413

实用功能的附属品414

鞋履和帽子414

手套和袜子416

实用功能的携带品417

装饰功能的衣服417

礼仪服装417

装饰功能的附属品420

职业服装421

标识功能的衣服421

装饰功能的携带品421

运动服装422

标识功能的附属品423

标识功能的携带品424

防护功能的衣服424

防护功能的附属品424

防护功能的携带品424

第二节 服装制作方式与形态分类425

不同制作方式的服装425

不同形态的服装425

缠绕型426

披挂型426

缘体型427

服装风格的分类427

服装轮廓线形的分类429

领线与领形的类型431

从穿着方式看造型组合434

上下连体式434

套装435

外套438

背心、衬衫和毛衣438

裤子和裙子442

内衣442

第三节 从穿着者时空及文化背景出发的分类443

着装的对象差别443

服装的民族性差别444

服装的时间性差别445

服装的地域性差别445

下篇/设计方法451

第十章 设计原则和设计师素养451

第一节 遵循共同的原则452

物质功能性452

创造性454

语义性456

审美性457

生态平衡性458

理性原则461

第二节 掌握一般的规程462

从问题开始462

解题模式463

打开思路467

第三节 接受教育积累知识470

设计教育之意义470

学生和教师470

学校和教学内容472

学校培养哪类从业人员473

专业设计与电脑工具476

梭织 CAD 系统476

第四节 适应计算机时代476

针织 CAD 系统483

印花 CAD 系统483

服装 CAD 系统486

第十一章 纺织面料设计495

第一节 染织图案与工艺496

工艺制约与图案形式496

纤维和编织结构的影响496

图案的工艺规格497

材料品种对图案的影响498

组织结构和织造条件498

织物色彩与染织工艺499

第二节 染织图案设计500

染织图案形态的构成和意义500

图案的几何学形态501

图案的装饰形态501

图案的组合形态502

图案的自然形态502

染织图案的表现技法507

染织与绘画511

图案形态的变化513

色彩的归纳和演绎514

染织图案的布局517

染织图案的接回534

染织图案的配色536

染织图案的一体化设计537

第三节 面料的二次加工设计538

面料的二次加工设计538

面料的变形设计538

面料的破坏性设计540

面料的整合设计540

面料的附加装饰设计540

服装匹料与件料设计542

第四节 面料的用途与设计542

方巾设计544

窗帘织物设计546

地毯设计548

床罩设计550

带类织物设计553

第五节 面料外观与应用设计554

单色织物554

富丽的纹织物555

条格和小花纹类织物558

半透明织物560

第六节 室内纺织品配套设计562

花型配套法562

色彩配套法562

主导产品配套法562

风格情调配套法563

第十二章 现代纤维艺术设计571

第一节 现代纤维艺术特征572

第二节 设计的源泉573

抽象的概念573

环境因素573

纺织品材料573

纺织技术574

视觉刺激575

第三节 记录原始素材576

金属表面577

树578

芦苇和草本植物578

山和天空578

水和波浪580

海草580

网和绳580

图案、光和放射的形式582

建筑和竖立的物体582

细小的纹理582

第四节 设计的基本要素584

材料584

空间586

主题与意境588

第十三章 服装设计基础593

第一节 服装设计的特性594

衣受体抑594

美无定型594

适用实效595

第二节 人体基本形态597

人体结构与体形597

人体形态与补正599

运动引起的体型变化600

关于“型”和“形”602

第三节 造型要素与美的形式602

点在服装设计中作用603

服装中面的效果605

服装造型线的作用606

美的形式原理612

比例的运用612

节奏的反响613

求取平衡614

主次和统一614

第四节 服装色彩设计616

色彩的构成616

色彩学基础与服装色彩设计616

服装色彩设计中的人文性617

服装色彩设计方法618

第五节 服装设计效果图625

服装效果图625

效果图与人体比例626

效果图与服装款式627

衣纹、衣褶和材料质感631

表现技法与效果图风格632

第六节 服装设计的过程637

服装设计的逻辑过程637

有关尺寸问题638

选择面料639

设计构思与样衣制作641

服装展示643

时装表演会后设计师的工作650

第十四章 服装应用设计655

第一节 童装设计656

概念的确立656

年龄分期及综合特征656

服装造型与结构657

面料与装饰658

第二节 男装设计664

概念的确立664

体态特征与设计要点664

西装设计666

茄克衫设计669

衬衫设计670

裤子设计671

第三节 女装设计676

概念的确立676

体态特征和设计要点677

女裙设计678

内衣设计678

第四节 针织服装设计688

概念的确立688

针织物特点688

款式和装饰工艺设计689

第五节 裘、革服装设计694

第十五章 设计与市场703

第一节 设计师与社会的关系704

设计师的工作环境和合作伙伴704

从学校走向社会的求职问题705

市场与染织花样流通模式707

第二节 流行趋势与预测709

什么叫流行趋势预测709

流行与预测研究的对象709

流行趋势研究机构及其工作709

第三节 市场营销战略712

服装市场形态与特点712

营销战略的形成及其内容712

营销战略的制定与实施715

国际市场营销717

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